5 Mẹo chụp ảnh Food để nâng cao khả năng nhiếp ảnh của bạn

Trong bài viết này, tôi giải thích năm kỹ thuật đơn giản nhưng hiệu quả để nâng cao đáng kể khả năng chụp ảnh thực phẩm của bạn. Tôi cũng cung cấp rất nhiều ví dụ trước/sau, để bạn có thể thấy cách mỗi mẹo sẽ ảnh hưởng đến ảnh của bạn trong các tình huống thực tế.

Đây chính là những kỹ thuật chính xác mà tôi sử dụng để chụp những tấm ảnh thực phẩm đẹp mắt và nhất quán trong công việc chuyên nghiệp của mình, và – tôi hứa – chúng không khó để thực hiện.

Vì vậy, nếu bạn đã sẵn sàng khám phá cách chụp ảnh thực phẩm như một người chuyên nghiệp, vậy thì chúng ta hãy bắt đầu ngay, bằng cách bắt đầu với mẹo số một của tôi:

1. Chọn một góc kể chuyện

Nhìn vào đủ nhiều ảnh thực phẩm chuyên nghiệp, và bạn sẽ bắt đầu thấy một mẫu:

Những góc như nhau được sử dụng điều này điều kỳ diệu, như góc chụp từ trên xuống và góc chụp từ bên cạnh mặt bàn.

Tôi nhiệt liệt khuyến nghị bạn sử dụng những góc này như điểm khởi đầu cho sự sắp xếp của bạn. Tuy nhiên, đừng chỉ chọn ngẫu nhiên một góc; thay vào đó, bạn phải xác định cẩn thận góc chính xác cho bức ảnh của bạn.

Tại sao? Bởi vì vị trí bạn đặt máy ảnh sẽ ảnh hưởng đến loại câu chuyện bạn kể. Và khi bạn tìm hiểu kỹ, nghệ thuật chụp ảnh thực phẩm hoàn toàn xoay quanh việc kể câu chuyện.

Vì vậy, khi bạn thiết lập sự sắp xếp của mình, hãy nghĩ về thực phẩm. Chú ý đến kích thước, hình dáng, chiều cao và điều làm cho nó độc đáo. Sau đó, xoay máy ảnh để tôn lên những đặc điểm độc đáo này một cách tốt nhất.

Nhìn vào những chiếc bánh taco cá hồi này:

Ở đây, tôi muốn hiển thị tất cả các thành phần và hình dáng đẹp do các lá bánh và nhân tạo ra. Góc chụp từ phía dưới lên trông khá ổn, nhưng góc chụp từ trên xuống thực sự làm việc tốt hơn trong việc kể chuyện.

2. Chọn một đối tượng chính và bao quanh nó

Sự sắp xếp ảnh thực phẩm đơn giản nên bắt đầu với một đối tượng chính – đó là điểm nhấn của buổi chụp ảnh, mục tiêu bạn muốn tập trung. Thông thường, đây là món chính.

Vì vậy, xác định đối tượng chính của bạn. Đặt nó lên bàn.

Sau đó, bao quanh nó bằng những phụ kiện chụp ảnh liên quan đến thực phẩm. Thành phần, nước sốt, dầu và dụng cụ nấu ăn có thể kể câu chuyện về việc chuẩn bị thức ăn. Hộp, lọ, thảo dược, ly, vải và phông nền vải có thể gợi ý về nguồn gốc của món ăn hoặc mùa mà nó được phục vụ.

Tất nhiên, đừng quá mắc cỡ, nhưng hãy đặt một số vật phẩm ở phần trước và phần nền. Những vật phẩm này sẽ nâng cao câu chuyện của bức ảnh, và cũng sẽ tạo sự sâu về mặt thị giác cho sự sắp xếp của bạn.

Trong hình ảnh về món baklava dưới đây, những vật phẩm của tôi bổ sung cho câu chuyện. Bạn có đối tượng chính – bát thức ăn – nhưng bạn cũng có thành phần (hạt óc chó), cũng như một số vật phẩm phía sau để thêm sự sâu và thiết lập bối cảnh. Người xem ngay lập tức nhận thấy một cảm giác về nơi mà miêu tả nguồn gốc Ả Rập ngọt ngào này.

3. Sửa đổi ánh sáng tự nhiên để có những bức ảnh Food Flattering nhất

Sử dụng sáng tự nhiên chụp ảnh để có những bức ảnh thực phẩm flattering nhất Trong nghệ thuật chụp Food, ánh sáng là vua. Sử dụng ánh sáng không tốt sẽ làm hỏng bức ảnh của bạn và làm mất hứng thú của khán giả. Nhưng nếu bạn có thể học cách kiểm soát ánh sáng, bạn có thể ngay lập tức đưa bức ảnh thực phẩm của bạn lên một tầm cao mới.

Tôi thích sử dụng ánh sáng tự nhiên trong ảnh thực phẩm của mình. Tôi đặt sự sắp xếp gần cửa sổ, để có đủ nhiều ánh sáng tỏa vào. Nhưng tôi không làm việc với ánh sáng chưa được sửa đổi; thay vào đó, tôi thêm các bộ sửa đổi khác nhau để có thể đạt được kết quả đẹp nhất.

Đầu tiên trong danh sách: Đặt một tấm tản sáng giữa cửa sổ và đối tượng, đặc biệt là khi bạn làm việc với ánh nắng mặt trời trực tiếp.

Như bạn thấy, ánh nắng mặt trời trực tiếp tạo ra bóng đổ cứng, tối và điểm sáng sáng. Những điều này có thể gây phân tâm – nhưng bằng cách thêm một tấm tản sáng, bạn có thể làm mềm ánh sáng, giảm bớt bóng đổ, giảm bớt điểm sáng và đạt được hiệu ứng đẹp. Lưu ý rằng bạn có thể mua một bộ phân tán giá rẻ từ cửa hàng nhiếp ảnh bất kỳ, nhưng bạn cũng có khả năng tự tạo một bộ phân tán của riêng bạn (đơn giản là treo một tấm chăn mỏng màu trắng trước cửa sổ).

Tiếp theo, tôi khuyến nghị bạn có một số tấm hắt sáng màu trắng và đen. Bạn có thể tự làm chúng bằng cách sử dụng tấm bìa foam core (mua từ hầu hết các cửa hàng thủ công).

Đơn giản sử dụng tấm hắt sáng màu trắng để phản xạ ánh sáng vào các vùng bóng và tiết lộ các điểm quan trọng. Sử dụng thẻ màu đen để tăng cường bóng đổ để có thêm sự tương phản. Đừng ngần ngại thử nghiệm với các loại thẻ màu và khoảng cách khác nhau cho đến khi bạn đạt được kết quả mong muốn.

Cuối cùng, tôi có một bí mật ánh sáng dành cho bạn, gọi là chặn ánh sáng. Đôi khi ánh sáng phiền hà sẽ chiếu vào phông nền hoặc vật phẩm của bạn và làm cho chúng sáng hơn hoặc thậm chí sáng hơn cả chủ thể của bạn.

Điều này là một điều không thể, vì bạn muốn người xem luôn nhìn vào chủ thể của bạn đầu tiên, nhưng giải pháp thực sự đơn giản: Sử dụng Tấm hắt sáng màu đen của bạn để chặn ánh sáng không chiếu vào các khu vực sẽ cạnh tranh với chủ thể của bạn. (Đây cũng là một kỹ thuật rất quan trọng để tạo ra những hình ảnh tối, kiểu low-key.)

Xem hai hình ảnh dưới đây. Bức ảnh bên trái có nền quá sáng, vì vậy tôi đã thêm thẻ màu đen để đảm bảo bánh được giữ nguyên là phần sáng nhất của bức ảnh:

Dưới đây là bức ảnh cuối cùng, với bộ phân tán làm mềm ánh sáng từ cửa sổ, thẻ màu trắng lấp đầy bóng trên lớp kem chanh và thẻ màu đen chặn ánh sáng vào phần nền:”

4. Sử dụng các đường và lớp để có những cấu trúc tốt nhất

Tôi đã giải thích về tầm quan trọng của việc bao quanh đối tượng chính của bạn bằng các vật phẩm – nhưng bạn cần đảm bảo rằng những vật phẩm này không làm lạc hướng khỏi chủ đề chính.

Đó là lý do tại sao hai kỹ thuật sắp xếp dễ dàng được sử dụng: các đường và lớp.

Như bạn thấy, bằng cách sắp xếp cẩn thận các vật phẩm của bạn theo các đường và lớp, bạn có thể dẫn mắt người xem đến chủ đề chính. Sau đó, người xem sẽ không bị phân tâm bởi các vật phẩm; thay vào đó, các vật phẩm sẽ phục vụ cho bức ảnh như một toàn thể.

Vì vậy, hãy sáng tạo sử dụng các vật phẩm của bạn để tạo thành các đường. Trong bức ảnh này, tôi đã sử dụng một cái thìa để đưa ánh nhìn của người xem thẳng vào bát đào nướng và kem:

Dưới đây, tôi đã chia sẻ ví dụ khác về việc sử dụng cẩn thận các đường. Trong ảnh bên trái, tôi đã sắp xếp các đồ dùng để dẫn dắt đến mảng Brie tròn, và trong ảnh bên phải, tôi đã điều trừu tượng hơn một chút, để con dao và hạt lựu tạo thành các đường tạo khung cho chủ thể.

Tôi cũng khuyên bạn nên sử dụng các lớp để tạo ra các cấu trúc ba chiều. Bạn sẽ muốn chụp từ bên cạnh (để máy ảnh của bạn đặt ở vị trí thấp trên bàn), và bạn nên thêm các vật phẩm khác nhau được sắp xếp xen kẽ phía trước và phía sau chủ thể của bạn. Đối với các bức ảnh như thế này, độ sâu trường ảnh nhỏ có thể ngăn các vật phẩm trở nên quá dễ gây lạc hướng.

Cái Brie trong bức ảnh dưới đây được đặt ở giữa các vật phẩm khác nhau và hai khu vực ngoài tiêu điểm lớn. Điều này tạo ra một hiệu ứng lớp ba chiều và đưa ánh mắt của bạn thẳng vào đối tượng chính:

5. Đơn giản hóa sự sắp xếp bằng cách hạn chế màu sắc

Khi tôi mới bắt đầu làm nghề nhiếp ảnh thực phẩm, tôi thường mắc sai lầm lớn:

Tôi sẽ thêm vào các vật phẩm đầy màu sắc – và chúng sẽ lên ngôi so với thức ăn và thu hút mọi sự chú ý.

Thay vào đó, khi bạn tìm kiếm các vật phẩm, nền và bát đĩa để đặt trong hình ảnh của mình, đừng quá ám ảnh bởi màu sắc. Tìm kiếm những món đồ với tông màu trung tính: xám, nâu, đen, bạc, trắng.

Sau đó, khi đặt các vật phẩm vào hình ảnh thực phẩm của bạn, chọn những vật phẩm mà thức ăn thực sự có thể nổi bật. Trong bức ảnh dưới đây, tôi đã sử dụng một khay kim loại đen và giấy nướng để làm tôn lên màu đỏ tươi sáng của dâu và gỗ sồi trong những chiếc bánh Crostatas này. Như vậy, thức ăn trở nên nổi bật – và các vật phẩm, mặc dù bổ sung, không làm xao lãng sự kiện chính.

Một số lời khuyên về nhiếp ảnh thực phẩm

Bây giờ bạn đã hoàn thành bài viết này, bạn biết cách chụp ảnh thực phẩm như một người chuyên nghiệp – vì vậy bạn đã sẵn sàng để bắt đầu chụp những bức ảnh thực phẩm tuyệt đẹp của riêng bạn.

Chỉ cần nhớ chú ý cẩn thận đến ánh sáng và cấu trúc. Như vậy, nhiếp ảnh món ăn của bạn thực sự có thể tỏa sáng!

Bây giờ đến lượt bạn:

Trong số những lời khuyên về chụp ảnh thực phẩm này, bạn dự định sử dụng loại nào? Bạn thích chụp ảnh loại thức ăn nào? Hãy chia sẻ ý kiến (và hình ảnh) của bạn trong phần bình luận dưới đây!


Tác Giả: Skyler Burt

Để lại một bình luận

Email của bạn sẽ không được hiển thị công khai. Các trường bắt buộc được đánh dấu *